主办单位

　　福建美术出版社

　　福州　首开中庚?香开新城

　　承办单位

　　福建亿展投资有限公司

　　学术支持

　　福建省画院

　　浙江画院

　　学术主持

　　卢为峰

　　展览时间

　　2014年8月23日到8月27日

　　展览地点

　　福州画院(福州于山路2号)

　　网络展览

　　博艺网http://www.boyie.com/

　　罗方华，1976年生于福建连城，2001年毕业于中国美术学院。2013年至2014年为中国美术学院访问学者。现为福建省画院理论研究部副主任，中国书法家协会会员，福建省花鸟画学会副秘书长。

　　艺术履历

　　全国中青年篆刻家作品展（2003 天津）

　　首届潘主兰篆刻奖（2004 福州）

　　全国首届青年书法篆刻作品展（2004 郑州）

　　第三回中韩书艺家协会交流展（2004 河北）

　　福建、日本篆刻交流展（2004 福州/大阪）

　　林散之奖-南京书法传媒双年展（2004 南京）

　　2005中国杭州首届国际草书艺术邀请展（2005 杭州）

　　第一回『闲居逸韵』书画同道九人作品展（2007 海宁/福州）

　　情系宁德-中国当代书法名家作品展(2007 宁德)

　　永安行-当代书法十人作品展（2007 永安）

　　全国青年篆刻家作品邀请展（2008 海宁）

　　置换与融通-书家国画、画家书法研究展（2009 福州）

　　走进道周故里-全国书画名家作品邀请展（2010 漳浦）

　　『拓福杯』全国书法名家楹联大展（2010 龙岩）

　　古萃今承-《行书技法宝典》作者六人艺术展（2012 北京/杭州/福州）

　　第二十五届世界客属大会客家书法十子作品展（2012 三明）

　　西园雅集·当代水墨名家双年展（2013 合肥）

　　三明学院书法研究所全国书法名家作品邀请展（2014 三明）

　　旖旎从风--全国书、画、印折扇百家邀请展（2014 杭州）

　　罗方华笃志于学，取法乎上，宁根固底，为探书艺奥赜，发其精华，远挹二王、颜鲁公、苏东坡妙绪，近承王觉斯、傅青主、张二水法乳，旁涉汉隶北碑，博采众长、遗貌取神。所作行草遒润温雅，不激不厉，率真自如。偶为巨幛榜书，于恣肆放逸中显沉厚之气，直逼沙邨老人之垒。又嗜写墨兰，以书法之笔入画，寥寥数笔，素心九畹之隽逸劲挺、高雅意韵溢于楮上，每幅图成，时有题跋，皆自出机杼，耐人寻味，迥异时流。因赋俚句，以志钦折：“独向艺林树一旌，眼中诸子数连城。画兰别有心源得，藻韵幽香喜双清。”

　　卢为峰 谨识

墨润香开书画展之罗方华参展作品欣赏：

罗方华访谈：

　　Y：您是如何与书法结缘的?

　　L：我的出生地连城姑田是清代大画家华喦的祖籍地，也是手工宣纸产地，自古以来，便有书画家往来于此。我家隔壁是外贸站，小时候经常与同伴们在外贸站仓库中的宣纸堆里玩耍。 我念小学时便对书法产生了兴趣，一方面是因为这里浓郁的书画研习氛围，另一方面受擅长书法的姐夫及执教美术的罗道煌老师的影响。

　　当时的镇长叫华彪，曾经于上世纪八十年代初入选过全国第一届大学生书法展。他是改革开放后最早把优秀的书法传统带回家乡的人。他在任期间，现今活跃在省内书坛的池磊、陈新声也供职于镇政府。那时候没有互联网，更没有微博微信，镇里的宣教主要靠毛笔书写宣传栏及大字报。今天看来，这是一个非常繁琐的工作，而在当时是善书者展示才艺，享受书写快感的美差。不但池、陈二位当仁不让，就连华镇长也经常到宣教室挥毫。我上学的路上，隔几步就有一张红色大字报。记得当时的标语有庆祝节日的，也有宣传计生或致富门径的。标语由三位以奇正相生、潇洒自如的书法书写，别有一番风味。一路的大字报，在我眼中就是一个生动的的书法展。1989年，镇里举办了闽西“双龙杯”书画展，那是我第一次有机会看到大量来自龙岩地区书画家的精品。

　　Y：在您的学艺之路上，哪些人对你产生比较重要的影响?

　　L：初二上学期，我大哥觉得我愚钝，又不爱学习，怕我不能升学，前程黯淡，硬是把我送到连城一中寄读。我当时住的小房间，旁边都是电子材料，在黑暗的角落，辟一小桌，作业与习字习画都在这里完成。有一次，我哥战友，现供职于中国艺术研究院的画家林维来访。他看我用从宣纸厂捡来的纸边作的书画，觉得我是学书画的材料，建议我今后报考浙江美术学院书法专业。

　　连城一中将文化学习放在首位，我当时感觉特别压抑，半年后又回到姑田中学上学。这时，我遇到了吴东升老师。吴老师的画室在我班教室隔壁，课余课间，我自然是这里的常客。吴老师擅长花鸟，画风质朴豪放。他认为当时南方花鸟画画风细腻、色彩明丽，而他更推重深沉大气的画作。老师经常引导我阅读齐白石、潘天寿、李苦禅等前辈画册及其师马夑元先生画作。马先生是上世纪五十年代初浙江美院花鸟科的毕业生，潘天寿、吴茀之的高足。曾受吴老师母校集美师专美术系之邀执教花鸟画。吴老师喜欢马先生的课，先生也喜欢他。课程结束后他们便失去联系。吴老师怀念马先生，当时便和我说，一定要找到先生，带我一起去见他。今年初，我在中国美院图书馆看到了马先生画册，第一时间告知吴老师，并用微信发去先生新作。有了消息，吴老师很高兴，划算着再会老先生的日子。

　　读初三时，经吴老师介绍，我认识了池磊老师。池老师以新诗名世，身材俊伟，书法纵逸。他诗逸字狂人也豪放，人称”池颠”，对待艺术，却恪守中道，见不得投机取巧、虚浮俗媚。记得第一次拜见池老师，他不谈字，只谈怎么做一个本份而勤奋的艺人。

　　我觉得自己非常幸运，出生在一个古风浓厚的小镇，能够遇上这些师长，让我这个乡村少年在浓郁而宽松的艺术氛围中快乐成长，我非常感激他们。

　　Y：您初中毕业以后去向如何，还坚持学书画吗?

　　L：初中毕业后，我就读于龙岩侨中美术班。班主任章城伍老师是我省知名的花鸟画家，宋省予先生再传弟子，他于历代花鸟画经典多有涉猎，功底深厚、风格独具、教学经验丰富。所以那时我班同学的国画学习热情很高。我有一张临罗聘的墨兰图曾被章老师悬挂于黑板右侧，称气息好，有书写意味，可以算＂ 文人画＂。他还说，如果有更好的，就替代此画。后来，这张画一直挂到期末。

　　髙一时首次拜访章老师，遇见了我仰慕已久的在八闽艺坛声望崇高的赖彬文老师。那天我正好带了两张字，一张“琴韵书声”，一张临朱复戡草书，他表扬我的字有书卷气，但不必临朱前辈的字，打基础阶段要取法乎上。我与赖老师的师生缘份就是从这个时候开始。之后每到周末，我经常带上自己的习作向赖老师请教，他都会仔细地进行点评，但更多时候是对我进行书法审美的引导。随后，我会在老师书房看书，他会不时地向我提些问题，让我对古今一些作品的艺术格调和水准进行评价。老师也会推荐他欣赏的古今书家及作品给我分享。在审美认知上引导我，注重审美趣味的提升，而不是简单的技法传授，这是赖老师对我影响最大的一个方面。

　　Y:您认为当下的艺术教育存在什么弊端呢？

　　L:现在的艺术基础教育侧重技巧，注重动手能力训练，相对忽略艺术情感培养、审美启蒙及艺术直觉的发现。我在中学的时候就敢于质疑权威，批判一些名不副实的名家及假丑恶的艺术圈怪状。因此，我觉得我们现在的艺术教育，其实低估了中小学生的审美能力，把少儿艺术爱好者当作知识与技巧的被动接受者，而不是一个有思辨能力及审美自觉的人。学艺术的人还要懂得自我教育，我学书画全凭兴趣，找自己所需要的东西，主动亲近德艺双馨的师长，珍惜有限的艺术学习资源。而不是被动的让家长提供好的学习条件、找好老师。

　　Y：当短期欲望与长期理想发生冲突时，你如何平衡呢？

　　L：这个时代为艺术家提供了良好的生存条件，同时也对艺术家提出了挑战，其中包括对名利诱惑的考验。我觉得一个艺术家是要有长远理想的，其宗旨还是要以追求艺术的最高境界为目的。但是人不可能完全独立于社会之外。面对现实环境，我觉得作为一名艺术家要能够看清楚自己与社会之间的关系，同时对体制有独立的理解，既不使自己过于被动，也不沉溺其中，不影响自己健康自在的生活步伐。

　　Y：您刚才提到艺术家不要太被动，但是如果艺术家太内敛了，没有通过适当的途径来传播自己的艺术，会不会被边缘了呢，你如何看待？

　　L：我倒认为在现今这个盛产名利的“大好时代”，除非个性上特别的孤僻或者是艺术曲高和寡，一般情况下，当代的优秀艺术家还真不容易被埋没。有的时候，一位艺术家往往是让自己处于边缘，保持一种比较安静和相对理性的状态，从而使自己的艺术成长更加稳健。

　　Y：是不是可以这么理解，艺术家的成长主要取决于自身，而非外部环境的好坏？

　　L：在当代，艺术家不怕不出名或是晚出名，恰恰是这样的环境让很多艺术家过早的成名，过早的获得了所谓的“成功”，这种成功好比拔苗助长，使从艺者的方向感过早的发生了转变，脱离甚至改变了他做艺术的初衷。

　　Y：您认为当代书法家应具备怎样的艺术修养？

　　L:我觉得当代书法家应该要具备相关传统文化素养，长期不懈地临习、鉴赏古书画，阅读艺术文献，以审美为主导，以理论结合实践，全面感受艺术传统。在此基础上，结合自己的审美取向，找到自己的创作方向，既能博也能专，这是我认为比较理想的一个状态。我自觉在很多方面存在不足，尤其学养单薄，今后还需努力。

　　书法在古代是精英的艺术，欣赏书法需要具有一定的传统文化素养，这恰恰是书法的高贵性所在。也正是在解读上的难度，使得大众对书法的理解和认知可能会有一定的距离，因而产生“好字不如烂画”的现象。这对书法家生存处境增加了压力。但也正是在这样的一个背景下，书法家可以安静下来，把书法的品质做上去，以作品本身的魅力感动人。近十年来，我极少参加竞技型的展赛，我内心抵触这种竞技的状态。获奖、入展可以赢得大众的掌声，但我更在意行家知己的赏音。

　　Y：除了书画，您还有涉猎其他艺术门类吗？

　　L：相对而言，我在艺术的涉猎上会宽泛一点，除书画篆刻，我对诗文也有一定的兴趣，包括其他的一些姊妹艺术。从生活状态看，我在画院从事理论研究和书画创作，同时也担任了院刊的编辑。但这些工作对我而言不仅仅是任务，而是作为我艺术生活的组成部分。

　　Y:您如何定位自己呢？

　　L:就从我个人的情况来看，虽然不少人似乎更看重我的画，但我更愿意做一位书家，要做名副其实的好书家还真不容易。